연극으로 한 걸음25 프랑스 연극, 세계 최초의 국립 극장 #1 프랑스 연극의 시작 이탈리아 르네상스의 개념과 관례는 일찍이 프랑스로 건너갔지만, 정치적으로 불안정했던 프랑스는 강력한 세속극을 발전시킬 여력이 없었다. 간간이 있는 프랑스 연극의 중심은 유랑 배우들이 공연하는 익살스러운 극이었고, 관객들이 날뛰는 것으로 유명했다. 정치적으로 안정이 되면서, 파리는 프랑스 연극의 중심이 되었다. 전문적인 연기를 하는 극단이 설립되고, 그들은 공연 장소로 테니스장을 선택했다. 테니스장을 극장으로 바꾸면서 길고 좁은 객석 한쪽 끝에는 아마도 약간 올라간 작은 무대가 있고 밑에는 내부 무대가 있었을 것이다. 결과적으로 극장은 작고 친근했으며, 무대 방식은 기본적으로 중세적이었다. 이때 이탈리아의 코메디아 델라르테 극단들은 파리 이외의 여러 도시들에서 순회공연을 올렸다. .. 2023. 2. 5. 이탈리아 연극, 르네상스 시대의 예술 #1 이탈리아의 연극 이탈리아 르네상스에 쓰인 작품들은 대부분 부유층을 위한 정식 기관에서 공연되거나 그냥 큰 소리로 읽는 낭독 정도였다. 이러한 연극들은 별로 거론할 것이 없고 다만, 후대의 작가들에게 영향을 끼쳤을 뿐이다. 영국, 스페인, 프랑스의 르네상스 작가들도 모두 이탈리아의 연극을 모방했다. '오페라'는 르네상스 시대의 연극 형식 중 유일하게 현존하는 장르이다. 여러 개의 오페라 전용 극장이 건립된 것으로 보아 매우 인기가 높았음을 알 수 있다. 오페라는 드라마와 매우 흡사하여 드라마의 일부분으로 간주할 수도 있지만, 대체로 음악 분야의 연구 대상으로 다루어진다. 그 이유는 대부분의 오페라가 노래로 이루어져 있고, 작사가보다는 작곡가의 용어로 구성되기 때문이다. 오페라만큼 인기가 높았던 또 다.. 2023. 2. 4. 영국 연극, 황금 시대의 셰익스피어 #1 황금시대의 시작 콘스탄티노플이 이슬람교에게 함락될 때, 많은 학자들과 예술가들이 당시 무의 중심지였던 이탈리아로 넘어갔다. 그때 손실될 위기였던 고대 그리스와 로마의 연극과 논문들도 같이 오게 되었다. 이때 인쇄기가 이탈리아로 들어오면서 빠른 생산과 빠른 복사가 가능해졌다. 그로 인해 이탈리아의 많은 도시국가들이 로마 연극을 연구하고 제작할 수 있었다. 곧이어 이탈리아 사람들은 로마의 연극을 모방하여 그들만의 작품을 쓰기 시작했다. 영국과 스페인의 연극은 모두 중세 후기의 세속극 무대의 관례를 기반했다. 둘은 훌륭한 연극을 제작하였고, 대중극장을 지었다. 그러면서 연극과 드라마의 황금기를 맞이한다. 엘리자베스 1세의 통치를 시작하면서 영국은 정치 · 종교적으로 안정이 되었다. 그로 인해 예술과 문학.. 2023. 2. 4. 중세 유럽 연극, 종교극의 발전과 쇠퇴 #1 초기 중세의 연극 초기의 역사가들은 이 시기를 로마와 르네상스 시대의 사이에 위치한 낮은 시대로 보았기에 이 시대를 중간 시대(middle ages) 또는 중세(medieval)라고 불렀다. 콘스탄티노플은 무역과 문화의 중심이었다. 비잔틴 제국은 고도로 발달된 문명을 가졌고, 사치에 집중했으며 연극을 포함한 예술과 오락은 끝나지 않은 채 번성했다. 직업 공연자들의 후손들이 이탈리아와 프랑스, 독일을 돌아다니며 저글링, 공중제비, 줄타기, 무용 등의 여러 오락들을 공연했다. 그와 구분되는 실제 연극을 얼마나 공연했을지는 알 수 없다. 하지만 '로스비타'의 희곡과 '에델볼트'의 수도원 지참서를 보면 로마 연극의 지속성과 기독교의 소규모 연극의 존재를 증명할 수 있다. 로스비타는 최초로 알려진 여성 극작.. 2023. 2. 3. 아시아 연극, 인도와 중국 그리고 일본 #1 인도의 연극 산스크리트(sanakrit) 드라마는 인도의 귀족계급이 사용하던 언어인 산스크리트어로 쓰여 다양한 궁정 연회에서 공연된 희곡들이다. 그중 연극의 중요한 논문인 나타야사스트라는 연극 공연을 위한 백과사전으로도 활용된다. 구전 문화에서 파생된 나타야사스트라는 아리스토텔레스의 '시학'과 같이 연극과 드라마에 대한 긴 논문이다. 그것을 통해 우리는 산스크리트 드라마를 상연했던 초기 극단의 모습을 엿볼 수 있다. 극단은 저마다 대표하는 배우이자 공연의 모든 것을 총괄했던 수드트라하라라고 하는 지도자가 있었다. 주요 배우들은 남성들이었지만, 여성 배우도 중요한 역을 맡아 연기했다. 대부분의 공연들이 귀족의 궁정에 초대되어 이루어졌고 궁정 안뜰과 같은 곳이 공연 장소로 사용되었다. 그래서인지 의상은.. 2023. 2. 3. 로마 연극, 예술과 여흥 사이의 혼란 #1 로마의 연극적 관습 로마의 역사에 있어서 종교는 가장 중요하다. 로마인들은 그리스 신들을 포함하여 수많은 신들을 섬겼다. 로마인들의 다신전인 판테온에는 그들이 정복한 지역의 토착민들이 섬기는 신들이 계속해서 첨부되었다. 로마인들도 종교적인 축제들을 무대화했는데, 이것은 고스란히 극장 문화를 탄생시킨 초석이 된다. 로마는 주로 헬레니즘 시대의 그리스의 관습을 재생했지만, 이것을 초기 이탈리아의 공연전통을 기준으로 바꿨다. 로마의 축제들은 묘기와 줄타기를 하여 그리스의 축제와 달랐고 대중의 관심을 사기 위해 연극과 직접적인 경쟁관계에 있었다. 처음에는 하나의 작품이었지만 시간이 지나면서 연극의 수는 꾸준히 늘어갔다. 로마는 그리스보다 훨씬 오락 위주의 연극을 펼쳐나갔다. 공연을 목적으로 한 로마의 비극.. 2023. 2. 2. 이전 1 2 3 4 5 다음
